細田守監督の長編アニメーション映画『おおかみこどもの雨と雪』は、2012年7月21日に公開された、母と子の13年間を描くオリジナル作品です。人間とおおかみの間に生まれた姉弟、雪と雨を育てる母親・花の姿を通じて、親子の愛情、子どもの自立、そして自分らしい生き方を選ぶことの意味を問いかけます。宮﨑あおい、大沢たかお、黒木華らの声の出演に加え、奥寺佐渡子の脚本、貞本義行のキャラクターデザイン、高木正勝の音楽も作品を支えています。
物語の鍵は、花がなぜ都会を離れて田舎に移住したのか、雪と雨がなぜ正反対の道を選んだのか、そして最後に花が息子を見送った理由にあります。2026年の視点から、作品の基本情報、あらすじ、声優・制作陣、受賞歴、配信情報を整理しながら、何度見ても考えさせられる結末の意味を読み解きます。
【作品の全体像】『おおかみこどもの雨と雪』のあらすじと父親の死の経緯
『おおかみこどもの雨と雪』の主人公は、東京郊外の大学に通う19歳の女性・花です。ある日、花は大学で一人の青年と出会い、恋に落ちます。しかし、彼には人間とおおかみの両方の血を引く秘密がありました。
花は彼の正体を知っても愛情を失わず、二人は一緒に暮らし始めます。やがて雪の日に生まれた姉を雪、雨の日に生まれた弟を雨と名づけます。二人は人間とおおかみ、どちらの姿にも変身できる「おおかみこども」でした。
家族4人は都会で慎ましく暮らしていましたが、父親であるおおかみおとこの突然の死によって生活は一変します。残された花は、まだ幼い二人を一人で育てることになります。
花は子どもたちの将来を考え、豊かな自然に囲まれた田舎町への移住を決意。山あいの古い民家を購入し、家の修繕や農作業に取り組みながら、新しい生活を始めます。
物語は、雪と雨が成長するにつれて自分の居場所を探し、人間として生きるのか、おおかみとして生きるのかを選んでいく過程を描きます。日本映画データベース（JFDB）やスタジオ地図の公式作品紹介でも、13年間にわたる親子の成長と自立が作品の中心として紹介されています。
おおかみおとこはなぜ死んだ？作中で描かれた出来事物語序盤で大きな転換点となるのが、おおかみおとこの死です。
彼は家族を養うため、食べ物を探しに出かけます。しかし、その後、花のもとへ帰ってくることはありません。狼の姿となった彼の遺体が発見され、ごみ収集車に回収されるという衝撃的な場面によって、突然の別れが描かれます。
ここで注意したいのは、映画の中で彼の死因が明確に説明されていないことです。交通事故や転落事故など、具体的な原因を確定する説明はありません。
そのため、彼の死を特定の事故や事件として断定するのは適切ではありません。物語上、重要なのは死因の謎解きではなく、父親を失った花が、誰にも頼れない状況から子育てを始めなければならなくなったことです。
おおかみおとこの存在は、死後も花の記憶の中に残り続けます。花が彼の写真に語りかける場面は、夫を失った悲しみと、子どもたちを育てる責任の両方を抱えた母親の心情を伝えています。
【花が田舎へ移住した理由】都会を離れた本当の目的とは
子どもたちの正体を隠しながら育てる難しさ花が田舎へ移住した理由は、単に自然豊かな場所で暮らしたかったからではありません。
最大の理由は、雪と雨が人間とおおかみの両方の性質を持っているためです。
都会の集合住宅では、子どもたちが突然おおかみに変身した場合、周囲に気づかれる可能性があります。病院に連れていく場合も、一般的な人間の子どもと同じように診察を受けられるとは限りません。
加えて、子どもたち自身が成長したとき、人間とおおかみのどちらを選ぶのかは、花にも分かりませんでした。
そこで花は、他人の目を気にせず、子どもたちが自由に成長できる環境を用意しようと考えます。人里から少し離れた古民家なら、二人がどちらの姿になっても、都会より伸び伸びと生活できると考えたのです。
古民家での生活と地域の人々とのつながり花が選んだのは、山奥にある築100年の古民家でした。建物は傷みが激しく、住み始めるには修繕が必要な状態です。
花は子どもたちの世話をしながら、家の修理や畑づくりに取り組みます。しかし、農業は簡単ではありません。野菜を育てようとしても、思いどおりに収穫できないことが続きます。
そんな花を助けたのが、近所に住む老人・韮崎です。厳しくも面倒見のよい韮崎から農業を教わり、地域の人々とも少しずつ交流を深めていきます。
ここで描かれるのは、孤立していた母子が地域社会の中に居場所をつくっていく過程です。
花は最初、人目を避けるために田舎へやってきました。しかし、生活を続けるうちに、他人の助けを受け入れることの大切さにも気づいていきます。
田舎への移住は親のためではなく、子どもの選択肢を守るためこの作品で特に重要なのは、花が子どもたちの将来を決めつけていないことです。
花は二人を人間として育てることも、おおかみとして育てることも強制しません。どちらの生き方を選んでも困らないように、選択肢そのものを守ろうとします。
つまり、田舎への移住は、子どもを自然に近づけるためだけの行動ではありません。子どもが自分の正体と向き合い、自分の意思で人生を選べるようにするための環境づくりだったのです。
この考え方は、作品全体を貫く親子関係のテーマにもつながっています。
【雨と雪の性格と生き方の違い】姉弟が選んだ結末の意味
姉の雪は人間社会に居場所を見つける雪は、幼いころから活発で好奇心旺盛な女の子です。虫や動物を怖がらず、家の中を走り回り、野性的な一面を隠そうとしません。
しかし、成長して小学校に通い始めると、周囲の子どもたちと同じように生活したいという気持ちが強くなります。
学校での生活を通じて、雪は少しずつ人間社会に適応していきます。おおかみとしての自分を隠すことに悩みながらも、友人との関係を築き、自分の居場所を見つけていくのです。
特に重要なのが、同級生の草平との関係です。雪は草平を傷つけた過去を抱え、自分がおおかみこどもであることを打ち明けられずにいました。
物語終盤、雪は草平に自分の秘密を告白します。草平は雪の正体を受け入れ、誰にも話さないと約束します。この出来事は、雪が人間社会の中で信頼できる相手を見つけたことを象徴しています。
最終的に雪は人間として生きる道を選び、中学校進学に伴って寮生活を始めます。
弟の雨はおおかみとして生きる道を選ぶ一方、雨は幼いころ、体が弱く臆病な性格でした。姉の雪とは対照的に、人間の子どもとしての生活にもなかなか馴染めません。
ところが、田舎で暮らすうちに、雨の中に眠っていた野生の本能が目覚め始めます。
山で出会った動物や自然に興味を持ち、やがて山を知り尽くした老いたキツネの「先生」から、自然の中で生きるための術を学ぶようになります。
雨にとって山は、単なる遊び場ではありません。人間社会とは異なる、自分自身が必要とされる世界でした。
そして、先生が年老いて山を守る役割を果たせなくなったとき、雨はその役目を引き継ごうと決意します。
それまで母親に守られてきた雨が、今度は自分の意思で山を守る存在になろうとする。この変化こそ、雨の成長を象徴する出来事です。
姉弟の対立は、どちらが正しいかを決めるためではない成長した雪と雨は、互いの生き方について衝突します。
雪は人間として生きるべきだと考え、雨はおおかみとしての自分を受け入れようとします。かつては雪のほうが体力もあり、雨を守る側でしたが、成長した雨は野生の力を身につけ、姉を上回るようになります。
この対立は、単純な兄弟げんかではありません。二人が自分自身のアイデンティティを確立していくための衝突です。
どちらか一方が間違っているわけではありません。雪には人間として生きる自由があり、雨にはおおかみとして生きる自由があります。
【ネタバレ】ラストシーンで花が雨を追いかけなかった理由物語の終盤、地域を激しい嵐が襲います。
雨は先生の後を継ぐために山へ向かい、花は息子を心配して必死に探しに行きます。しかし、捜索中に花は足を滑らせ、動けなくなってしまいます。
やがて雨は花を助け出します。しかし、雨は再び山へ戻ろうとします。
花は、まだ雨に何もしてあげられていないという思いを抱きながらも、息子を引き止めることはできませんでした。
最後に雨は山の頂上へ駆け上がり、力強い遠吠えを響かせます。その姿を見た花は、息子が自分の世界を見つけたことを理解し、しっかり生きてほしいと願いながら見送ります。
ここにあるのは、親が子どもを手放すことの悲しさと、子どもが自立することへの喜びです。
花は、子どもたちに自由な人生を選ばせたいと願っていました。しかし、実際に二人が自分のもとから離れていくと、寂しさや不安を感じます。
花が雨を追いかけるのをやめたのは、愛情がなくなったからではなく、息子自身の決断を尊重したからです。
その後、雪も中学校の寮へ移り、花は古民家で一人暮らしを続けます。子育てが終わったことは、花にとって家族を失うことではありません。子どもたちが自分の人生を歩み始めたということなのです。
【声優・キャストと制作陣】宮﨑あおい、大沢たかお、黒木華の役どころ
主要キャラクターと声優一覧本作の魅力を支えているのが、実力派俳優を中心とした声の出演者です。特に花を演じた宮﨑あおいと、おおかみおとこを演じた大沢たかおの存在感は、物語の序盤から強い印象を残します。
| キャラクター | 声優・出演者 | 人物像・役割 |
|---|---|---|
| 花 | 宮﨑あおい | 雪と雨の母親。夫の死後、二人を一人で育てる。 |
| おおかみおとこ | 大沢たかお | 花の恋人であり、雪と雨の父親。 |
| 雪（少女期） | 黒木華 | 人間社会で生きる道を選ぶ姉。 |
| 雪（幼年期） | 大野百花 | 活発で好奇心旺盛な幼い雪。 |
| 雨（少年期） | 西井幸人 | おおかみとしての生き方に目覚める弟。 |
| 雨（幼年期） | 加部亜門 | 臆病で内気な幼い雨。 |
| 韮崎 | 菅原文太 | 花に農業を教える地域の老人。 |
| 草平 | 平岡拓真 | 雪の同級生で、彼女の秘密を受け入れる少年。 |
| 草平の母 | 林原めぐみ | 草平の母親。 |
| 田辺先生 | 染谷将太 | 雪と雨が通う小学校の教師。 |
| 土肥の奥さん | 谷村美月 | 花たちが暮らす地域の住人。 |
| 堀田の奥さん | 麻生久美子 | 地域の住人で、花たちの生活に関わる人物。 |
キャスト情報は、映画公式サイトや日本映画データベース、ORICON NEWSなどの作品紹介に掲載されている配役に基づいています。
宮﨑あおいが演じた花の魅力宮﨑あおいが演じる花は、作品の感情的な中心となる人物です。
大学生時代の恋する女性から、二人の子どもを育てる母親、そして子どもの自立を見送る女性へと、長い年月の中で変化していきます。
花の特徴は、決して最初から何でもできる母親ではないことです。農業も子育ても手探りで、失敗しながら少しずつ成長していきます。
宮﨑あおいの柔らかい声の演技は、花の優しさだけでなく、疲労や不安、孤独といった複雑な感情も伝えています。
大沢たかおが演じるおおかみおとこ大沢たかおが演じるおおかみおとこは、登場時間こそ長くありませんが、物語全体に影響を与える重要な人物です。
彼は人間社会に溶け込んで暮らしてきたものの、自分の正体を隠しながら生活しています。花と出会い、家族を持ったことで、彼にも人間としての幸福が生まれます。
その突然の死によって、花と子どもたちは新しい人生を歩まざるを得なくなります。彼の存在は、死後も写真や花の記憶を通して物語の中に残り続けています。
黒木華と子役たちが表現する雪と雨の成長雪の少女期を担当した黒木華は、幼いころの活発さと、成長後に人間社会へ適応しようとする繊細さを演じ分けています。
幼年期の雪を担当した大野百花との声のつながりも、長い年月を描く作品ならではの見どころです。
雨は少年期を西井幸人、幼年期を加部亜門が担当しています。特に雨の変化は大きく、幼いころの臆病な少年から、山で自分の役割を見つけた存在へと変わっていきます。
雪と雨を幼少期・成長期で別々の出演者が演じることで、二人の身体的・精神的な成長が自然に伝わる構成になっています。
【制作スタッフと細田守監督作品】奥寺佐渡子・貞本義行・高木正勝の仕事
細田守と奥寺佐渡子による脚本本作は、細田守が原作・監督・脚本を担当し、脚本家の奥寺佐渡子が共同で脚本を手がけた作品です。
奥寺佐渡子は、人物の感情や日常の出来事を丁寧につなぐ脚本で知られています。本作でも、ファンタジーの設定を使いながら、子育てや親子の別れといった現実的なテーマを物語の中心に据えています。
物語の前半では恋愛と家族の誕生、後半では子どもの成長と自立が描かれます。約2時間の映画の中に13年間の時間を収める構成は、観客が花と子どもたちの変化を追体験できるように設計されています。
貞本義行のキャラクターデザインと映像表現キャラクターデザインを担当したのは貞本義行です。
貞本義行は『新世紀エヴァンゲリオン』などでも知られるクリエイターで、本作では親しみやすい人物造形と豊かな表情表現を担当しています。
一方、背景美術では日本の田舎の風景が細かく描かれています。古民家、田畑、山、川、四季の変化など、自然そのものが物語の重要な登場要素になっています。
特に雨や雪、風、豪雨といった気象表現は、登場人物の心理状態や物語の転換点と結びついています。自然を単なる背景として扱わず、人物の感情を映す存在として描いている点が印象的です。
高木正勝の音楽と「おかあさんの唄」音楽を担当したのは高木正勝です。主題歌「おかあさんの唄」は、細田守が作詞し、高木正勝が作曲、アン・サリーが歌唱を担当しました。
この曲は、母親として子どもを育てる花の思いと深く結びついています。
物語の中で繰り返される日常の積み重ね、子どもたちの成長、そして別れの場面に重なる音楽は、作品の余韻を強める役割を果たしています。
音楽を担当する高木正勝の繊細なサウンドとアン・サリーの温かな歌声が、映画の家族愛というテーマを支えています。
細田守監督の歴代代表的な長編アニメーション映画『おおかみこどもの雨と雪』は、細田守監督の作品群の中でも、家族というテーマを正面から描いた代表作です。
監督作品を年代順に見ると、作品ごとに異なる題材を扱いながら、家族、成長、社会との関係、自分の居場所を探すという共通した関心が見えてきます。
- 2006年『時をかける少女』：時間を越える力を得た女子高校生の青春と選択を描く。
- 2009年『サマーウォーズ』：大家族と仮想世界を舞台に、家族のつながりを描く。
- 2012年『おおかみこどもの雨と雪』：母と子の13年間、親子の自立と別れを描く。
- 2015年『バケモノの子』：少年とバケモノの師弟関係、親子に似た絆を描く。
- 2018年『未来のミライ』：幼い男の子の視点から、家族と時間のつながりを描く。
- 2021年『竜とそばかすの姫』：現実世界と仮想空間を舞台に、少女の成長と他者とのつながりを描く。
- 2025年『果てしなきスカーレット』：生きることをテーマに据えた監督の長編アニメーション作品。
2026年には、過去作『時をかける少女』の4K上映も行われ、細田作品を改めて劇場で鑑賞する機会が設けられています。2025年公開の『果てしなきスカーレット』も含め、監督の作品世界を比較することで、本作の位置づけがより明確になります。
【評判・評価と受賞歴】なぜ『おおかみこどもの雨と雪』は高く評価されたのか
第36回日本アカデミー賞最優秀アニメーション作品賞を受賞『おおかみこどもの雨と雪』は、2013年に開催された第36回日本アカデミー賞で、最優秀アニメーション作品賞を受賞しています。
日本アカデミー賞の公式記録では、13年間にわたる母と子の物語として作品が紹介され、花の成長と、雪・雨が自分の生き方を見つけて自立する過程が評価されています。
同賞の受賞記録には、細田監督が子どもを育てる親の物語として本作を位置づけたコメントも掲載されています。
また、2012年のシッチェス・カタロニア国際映画祭ではアニメーション部門の最優秀長編作品賞を受賞。文化庁メディア芸術祭でも第16回アニメーション部門の優秀賞に選ばれています。
興行収入42.2億円を記録したヒット作品日本映画製作者連盟が公表した2012年の興行収入資料によると、本作の国内興行収入は42.2億円でした。
細田守監督の前作『サマーウォーズ』を上回る興行成績を記録し、公開当時の細田作品の中でも大きな成功を収めています。
この数字は、ファンタジーやアクションを中心にしたアニメ映画だけでなく、母親の子育てや子どもの成長という日常的な題材も、多くの観客に届く可能性を示した結果といえます。
視聴者から評価されているポイント映画レビューサイトでは、映像美、音楽、親子の関係、姉弟それぞれの人生の選択などが評価のポイントになっています。
KINENOTEでは平均評点77.1点、Filmarksでは3.8点という評価が掲載されています。いずれも各サービスの利用者による評価であり、映画評論家による統一的な採点とは異なります。
特に評価されやすいのは、次のような部分です。
- 花が母親として成長していく過程に感情移入できる。
- 雪と雨の性格の違いが、進路の違いとして自然に描かれている。
- 田舎の風景や四季の描写が美しく、映像作品としての完成度が高い。
- 高木正勝の音楽と「おかあさんの唄」が物語の感情を深めている。
- 子どもの自立を見送る親の心情が、幅広い世代に伝わる。
本作は、すべての視聴者が同じように受け止める作品ではありません。
花が一人で家を修繕し、農業を学び、子どもを育てる姿については、母親に負担が集中しているように見えるという読み方もできます。
また、田舎への移住や地域の人々との交流が比較的温かく描かれているため、現実の地方生活や子育ての厳しさを知る人にとっては、理想化された印象を受ける可能性もあります。
結末についても、雨と雪が完全に和解して一緒に暮らす展開を期待すると、寂しさが残る可能性があります。
しかし、こうした余白こそ本作の特徴です。家族が同じ場所に住み続けることだけが幸せではなく、それぞれが自分の人生を歩むことも家族の成長なのだと示しています。
【2026年最新】『おおかみこどもの雨と雪』の配信情報と視聴方法
2026年10月時点で確認されている動画配信サービス2026年10月の国内配信情報では、『おおかみこどもの雨と雪』は複数の動画配信サービスで視聴できる作品として掲載されています。
- Netflix：見放題配信の対象として掲載。
- Amazon Prime Video：プライム会員向け見放題の対象として掲載。レンタル・購入の表示がある場合もある。
- Hulu：見放題配信の対象として掲載。
- U-NEXT：見放題配信の対象として掲載。
- FOD：レンタル配信の対象として掲載。
これらは2026年10月の配信情報サイトに掲載された国内向けの情報です。配信契約や作品の入れ替えによって、見放題からレンタルに変更されたり、配信が終了したりする可能性があります。
また、Amazon Prime Videoでは、プライム会員向けの見放題作品と個別課金のレンタル・購入作品が同じサービス内に表示されることがあります。再生前に料金区分を確認すると安心です。
スタジオ地図の公式作品ページにも、Hulu、Netflix、Prime Videoなど複数の視聴サービスが案内されています。
初めて見る人におすすめの鑑賞ポイント初めて鑑賞する場合は、できれば結末を知らずに見ることをおすすめします。
本作は序盤の恋愛と家族の誕生から始まり、中盤では田舎での生活、終盤では子どもたちの進路と自立が描かれます。
特に注目したいのは、花が子どもたちに何を教えるかではなく、どのような環境を与えようとしているかです。
最初はおおかみこどもを守るために始めた田舎暮らしが、最後には二人がそれぞれの人生を選ぶための土台になっていきます。
二度目に見る場合は、雪と雨の行動だけでなく、花の表情や、家の中に飾られた写真、季節の移り変わりにも注目すると、新しい発見があります。
【プロの結論】『おおかみこどもの雨と雪』が伝える親子の愛情と自立
子どもを愛することと、子どもの人生を決めることは違う本作を読み解くうえで重要なのは、花が最後まで子どもたちの選択を尊重していることです。
花は、二人が安全に暮らせるように努力し、食事を用意し、学校に通わせ、生活の基盤を整えます。しかし、雪と雨が成長するにつれて、母親がすべてを決めることはできなくなっていきます。
雪が人間として生きることを選んでも、雨がおおかみとして山へ向かっても、花はその決断を受け入れます。
親にできることは、子どもの人生を代わりに生きることではありません。自分で人生を選べるように支え、その選択を受け入れることです。
雨と雪は、現代の親子関係にも通じる存在雪は、周囲と同じように生活し、社会の中に居場所をつくろうとします。雨は、周囲の常識よりも自分の内側にある本能や価値観を大切にします。
この二人の違いは、現実の兄弟姉妹にも通じるものがあります。同じ家庭で育っても、性格や得意なこと、将来の希望が一致するとは限りません。
親が同じように育てたつもりでも、子どもはそれぞれ異なる人生を選びます。
本作は、人間かおおかみかというファンタジーの設定を通じて、子どもが自分自身を見つけることの大切さを描いています。
この作品をおすすめできる人・できない人おすすめできる人
- 親子の愛情や子どもの成長を描く物語が好きな人。
- 細田守監督の作品を年代順に鑑賞したい人。
- 美しい自然描写や音楽をじっくり楽しみたい人。
- 明確な正解を提示しない結末について考察するのが好きな人。
- 子どもの自立や親子の距離について考えたい人。
好みが分かれやすい人
- テンポの速いアクションや冒険を中心に楽しみたい人。
- ファンタジーの設定やおおかみの正体について、詳細な説明を求める人。
- 物語の最後に家族全員が再び一緒に暮らす展開を期待する人。
作品を評価する際には、単に泣けるアニメ映画かどうかだけで判断しないことが大切です。親が子どもを守る時間から、子どもが親の手を離れていく時間までを、一つの物語として描いている点に注目すると、作品の奥行きが見えてきます。
【よくある質問】『おおかみこどもの雨と雪』に関するFAQ
Q1：『おおかみこどもの雨と雪』は何年公開の映画ですか？
A1：2012年7月21日公開です。細田守監督によるオリジナル長編アニメーションで、上映時間は117分です。
Q2：おおかみおとこの死因は何ですか？
A2：作中で明確な死因は説明されていません。狼の姿で外出した後、遺体が回収される描写がありますが、具体的な事故原因などは公式に確定されていません。
Q3：最後に雨と雪はどうなりますか？
A3：雨はおおかみとして山で生きる道を選び、山を守る役割を引き継ぎます。雪は人間として生きることを選び、中学校進学を機に寮生活を始めます。
Q4：花が田舎に引っ越した理由は何ですか？
A4：雪と雨が人間とおおかみのどちらとしても自由に生きられるようにするためです。都会では周囲の目や生活環境の制約があるため、自然に囲まれた田舎で育てることを決意しました。
Q5：声優は誰が担当していますか？
A5：花を宮﨑あおい、おおかみおとこを大沢たかお、少女期の雪を黒木華、少年期の雨を西井幸人が担当しています。幼年期の雪は大野百花、幼年期の雨は加部亜門が演じています。
Q6：日本アカデミー賞を受賞していますか？
A6：はい。2013年開催の第36回日本アカデミー賞で最優秀アニメーション作品賞を受賞しています。
Q7：2026年現在、どこで配信されていますか？
A7：2026年10月の配信情報では、Netflix、Amazon Prime Video、Hulu、U-NEXTで見放題配信、FODでレンタル配信が掲載されています。配信状況は変更されるため、視聴前に各サービスで最新の作品情報を確認してください。
細田守監督の『おおかみこどもの雨と雪』は、2012年の公開以来、親子の愛情と子どもの自立を描いた作品として多くの観客に親しまれてきました。
花は夫を失いながらも、雪と雨を育てるために田舎へ移住します。そこで地域の人々に支えられながら、子どもたちが自分の人生を選べる環境をつくっていきました。
やがて雪は人間として、雨はおおかみとして、それぞれ異なる道を選びます。花にとっては寂しい別れですが、二人が自分の意思で生き方を決めたことは、母親としての花の願いが実現した瞬間でもあります。
第36回日本アカデミー賞最優秀アニメーション作品賞を受賞し、国内興行収入42.2億円を記録した本作は、映像や音楽の美しさだけでなく、親子関係の本質を描いた作品としても評価されています。
2026年に改めて鑑賞するなら、花が子どもたちを育てる姿だけでなく、最後に二人を見送る姿にも注目したいところです。
子どもを愛することは、子どもを自分のそばに置き続けることではない。自分の力で生きていけるように支え、その人生を認めることでもある。
『おおかみこどもの雨と雪』が13年間の物語を通じて伝えるのは、そんな親子の愛情の形なのです。
主な参照資料： スタジオ地図公式作品紹介・映画公式サイト、日本映画データベース（JFDB）、日本アカデミー賞公式記録、日本映画製作者連盟、バップの音楽作品情報、2026年10月の配信情報。
